３月〜５月の長い間、コロナ禍で今までに経験したことがない程の時間を持て余していました。その時は不安で塞ぎ込んでいましたが、今となって思い返すと、本当に貴重な時間でした。

まずは何よりも、自分自身の練習の時間を充分に持てました。それ以外でも、レッスンの内容を改めて考え直したり、普段疎かにしがちな事に腰を据えて取り組む事ができました。そんな中で、前々から思っていた事の一つに、教材の問題があります。

レッスンでは必要に応じて市販の教則本や曲集を使います。長く使っていると、細かいところに不便を感じることもあります。自分のレッスンで使う本だから、自分で書いたら痒いところにも手が届くような、理想的なものができるのではないか？と思い、スネアの練習曲集を書き始めました。

いろいろありますが、特に意識した点は概ね以下のとおりです。

• ４分音符、８分音符、１６分音符、3連符、6連符の組み合わせを重点的に練習。2拍3連や5連符、7連符などのアイデアは現時点では扱わない。
• ドラムセットでそのまま使えるようなリズムと手順を何度も反復して、感覚として体にすり込ませる。
• 休符、タイ、付点音符、は重点的に練習して読譜力を養う。しかし難しくなりすぎないように、難易度は緩やかに上げていく。
• 曲の長さは8小節、12小節、16小節を基本として、ドラムソロの長さの感覚を養いたい。また12小節の曲では、ブルースの3行詩形式の感覚を養いたい。
• ドラムソロに応用が効くフレーズやアイデアを練習したい。

今の時代は、Kindleなどの電子出版もあり、セルフ出版のハードルはかなり低そうです。将来的には、何らかの形で世に出したいなと密かに企んでいいます。

前回説明した６連符の続きで、今回は９連符を説明します。あまりなじみの無い手順かもしれませんが、特に Philly Joe Jones が６連符と組み合わせてよく使っています。正直に言うと、Philly 本人が使っていた正確な手順はわからないのですが、レコードから聴いた感じ、アメリカでレッスンで教わった手順などから考えて、二つの手順をご紹介します。

９連符は ６＋３ の手順です。最初のパターンでは ６ の部分がパラディドルーディドルです。

次の手順では ６ の部分が 6 Stroke Roll になっています。

９連符と言うのは、３連符を３拍で９になっています。同様に６連符は３連符を２拍。これをふまえて組み合わせると、３拍フレーズとして使う事ができ、フレーズのバリエーションが一気に広がります。３拍フレーズも含め、これから詳しく説明して行きたいと思っています。

コンテンツを作る際に、教則コーナー Method とこのブログで、どちらに適しているか判断に迷う事もあります。今回は教則コーナーの方が適している気もするのですが、最近ブログの方を更新していないから、という適当な理由でこちらにしました。

今回はジャズのドラムソロでよく使う定番の手順をいくつかご紹介します。

まずは６連符。この手順を私は 6 Stroke Roll と呼んでいます。ジャズに限らず、ファンク、ラテン、パンク等々、様々なスタイルの音楽にフィットします。定番中の定番の手順です。コツはアクセントのメリハリをきちんとつけて、早くなった時はアクセントの音を細かいゴーストノートで埋めて行くイメージです。

次は上のパターンのバリエーションで、最後の音のアクセントを抜きます。

次も同じく６連符ですが、 パラディドルーディドルの手順です。

上記３つはどれも似た手順です。速いテンポでも演奏出来る様に繰り返し練習しましょう。Philly Joe Jones のドラムソロでは、６連符と９連符と合わせたフレーズがよく出て来ます。９連符は次回説明しますので、乞うご期待！